認識李眾斌純屬偶然，是去我曾掛職的縣上看一個畫展，那日車在省國畫院門前會集，曾 任國畫院院長張立柱就在此。我們一行四人，還有一個文藝評論家常智奇。坐到車上，二位告訴我李眾斌是畫家，且還是軍旅畫家。立柱急補道“李眾斌是我學畫的老師�！蔽衣犞�驚嘆“哦”了一聲，這并不是我故作驚訝，而驚訝張立柱的老師是李眾斌。這時我注意起李眾斌，他憨厚老實，眼睛不是文學人描繪炯炯有神，也沒有勾人具有惹事生非的迷人之處，倒很平常。他向我點頭微微一笑，倒顯了木納，露了不善言語。見此我有似曾相識之感，于是腦海捕捉眼前一亮，我想起了“秦俑”。李眾斌太秦人化了，給人厚重有蒼桑感，我倒對他有些敬畏。

由此我們熟悉，知他初學畫在縣上，祖輩則以農耕為生。青少年時代李眾斌的生活是坎坷的，曾夢想進入美術院校的殿堂求學深造而進過考場，然而由于當時的社會背景和政策原因未能如愿，這是他學畫道路上的第一次重大的打擊。 但并沒有阻止他強烈求學繪畫的欲望，反激起他秦人的倔強性子，非要披荊斬棘拼出一條學畫之路。從此他踏上了艱苦漫長的業(yè)余學畫之路，以頑強感人之深的求學精神，得到了長安畫派方濟眾、蔡鶴汀、蔡鶴洲、彭蠡、李習勤、王天寶、苗墨諸等大藝術家的多方指教，在他們的精心指導下，由此，李眾斌走上了他夢寐以求的勤奮學畫之路。

對于貧寒中走過來的藝術家，我向來看好敬重，這是因為他們視藝術大于天，對事業(yè)執(zhí)著，頑強、有敬業(yè)的精神。倘若沒有這種精神，一個貧窮和受精神雙壓的人豈能成為一個畫家。

李眾斌正是這樣的畫家，他由于走過坎坷的道路，飽嘗了人間默默的眼淚和苦澀，既要完成單位超負荷的工作，又要在重壓的縫隙中擠出時間來學畫，付出了比常人難以想象的艱辛。從此便沒有了輕薄的笑；沒有了眉飛色舞的指指點點，沒有了媚態(tài)和浮艷的自我標榜，一切都如泥土一樣質樸，如渭水一樣坦蕩。

也正是這樣，李眾斌的畫沒有了甜媚與柔弱，更沒有賣弄戲玩之筆。他的畫始終堅守著一種抗掙和頑強的精神，正是這樣他把目光投向了西部大地，他認為西部最能體現這種精神。西部的大漠、雪山、古道、牧羊、駝鈴……這一切都成了他的追求。顯然，他在追求著一種蒼涼與獷悍的畫風。在蒼涼與獷悍的意境中展示著一種生存，來以此隱含一個重要的題旨，那就是生命的艱難與悲壯，體現著這一題旨的全部復雜性與深刻性。

在李眾斌的作品中，我們首先感受到的是一種人文精神，換而言之是一種生存，永遠是在發(fā)現和尋找，于是那些過于程式的線條卻從他的筆端消失，換而成了他自己的一種“語言”，一種詩意韻味的語言，便使他的作品獲得了純樸、粗礪的藝術特征。

他拒絕了輕靈的誘惑，轉向純樸，為的是更好地表達體現生命的頑強與堅韌，為的是表現生命處境的嚴酷與堅窘，為的是表現人的巨大力量與意志；畫家堅持認為純樸的獷悍是一種無法取代的大“美”。于是他滶游在生活與藝術并行的兩岸。在這中間，李眾斌捕捉到了自我與自我的藝術方向。

李眾斌筆下反映西部的作品，就實質而言，就是體現生命的掙扎，因而就顯得意味深長，耐人咀嚼。他所用的苦澀筆墨語言與純樸獷悍風格不僅生動地表現了生存的悲愴與堅韌，而且讓人領悟到一種深沉與力量，這種深沉與力量在作品中不是大而無當或大而化之的，它常常是細微的、精致的，卻不失其雄渾的整體風采。如反映胡楊的《傲骨雄風歷滄�！贰ⅰ洞竽�風骨》、《胡楊風骨傲千秋》、《頂天立地見精神》《仰天長嘯》、《枯木逢春》等，這些都是他把目光投向西部的風情，都是對大自然艱苦環(huán)境中的生命頌歌，體現了胡楊木在惡劣環(huán)境里的頑強和不屈不撓精神，是以強烈的現實主義與浪漫主義手法結合表現了這些繪畫，達到了這一堅強的生命樂章升華，夸張地反映出了畫家的人道主義雄渾的整體風采。其思想，包涵到對人類苦難命運的關注，對生命和大自然的情懷，以及對未來的堅定信念。這是一組頗具震撼人心而富有感染力的藝術作品，使人看了感嘆不止。

可以看出，畫家是帶有一種豐富激蕩的情懷構畫出這些作品。其內容思想已遠遠超出畫面，使其鮮活生動躍躍欲試似乎要與讀者對話，甚至有反問讀者之意，使讀者欲說不能走也不能，心情總是不能平靜，自然這是產生了一種共鳴。當一個作品與讀者發(fā)生共鳴時，我們認為作品已達到了最高境界，他在強烈震撼著讀者之心，自然讀者的情感便會由此噴發(fā)而出，是笑，是淚、是怒、是吶喊，這時候只有讀者心中最清白。

自然也會使我們情不自禁想起，畫家曾走過艱辛的生活歷程，是否畫家把自己這種思想情感投入了自己作品，我們沒有理由在此這么責問畫家，但我們卻完全可以這樣展開聯想。由于攀登的艱辛，在追求藝術的道路上來自社會，生活，精神的各種壓力，可以說他幾乎一直在壓抑的狀態(tài)下從事藝術修煉的，所以他的畫面多顯見壓抑厚重之感，苦澀是他人生感悟的體現，我們也可由此去問，一個沒有帶有感情的作品是好作品嗎？這便是對藝術作品最好的鑒賞和回答。

這組畫里，對一些細節(jié)的處理也是準確逼真恰到好處的。這便不由使我們想到文學的細節(jié)問題，如果一個故事再好，沒有逼真的感人細節(jié)，那么這個故事還是動人可信的故事嗎？同出繪畫一轍，畫家李眾斌對繪畫的細節(jié)處理，正是達到了這一境界，這才使我們的讀此大受感動，對畫家肅然起敬。

說明這些作品是具有鮮明的民族美學特征和感人的藝術精神。對畫家而言就無不滲透著民族文化，民族地域風情的熏陶和滋養(yǎng)。這種滲透是融入意識浸入血肉的，而成功的作品往往得益此，得益畫家對生活的體驗和接受。一個對民族和人民苦難沒有深切關注和理解的人，是不可能繪畫出這種不朽的作品。

李眾斌的作品筆法多變、自由放松，臥鋒橫斫與皴法質感的渾融運用使之獨具鮮明個性與特色。

李眾斌的每一幅畫都是精心思考構圖的，似乎他從構圖中提煉筆法，從表達上使用筆墨，特別是在各種線的運用上，以結構與感受為框架，在重復、堆積、迭加中造成運動感與膨脹的體積感，線的飛白效果與波折的節(jié)奏變化，產生的不確定性，十分具有筆墨性格。有力、有度、有神韻、有節(jié)奏，傳達出感受和情緒； 特別是線的組織變化與墨色的分布，在見出魅力的同時，亦見出其苦心的所在。他大膽用筆，用墨，用水，并有新意，使畫面真正達到了“元氣淋漓障尤濕”的意境和效果。

作品《家山云霞常入夢》、《漫漫長冬覓草難》，《我家曾在此山中》，《兩岸人家共春秋》、《高原秋醉》《砥柱中流》等緊緊抓住“遠觀其勢、近觀其質”這一畫理，便成了畫家作品的又一特色。他苦心孤詣地把山水畫的皴法與用筆轉換到遠處的人物上；只要仔細審視眾斌的山水與人物的動態(tài)，不難發(fā)現，大山的滄桑與風霜磨礪的獷悍與遠景人物的表現，確有山水畫皴法的互用，并出現一種冷峻、堅硬的硬漢風度；而畫面的整體處理與質感，山水皴法與用筆，遂產生巖石般的冰冷與堅挺的感覺簡潔的人物動態(tài)與人物刻畫渾然一體，體現了一種生命的頑強，塑造了一種頗具陽剛之氣的生命形象。

在畫家心中，西部的蒼涼、獷悍之風與生命存在的意志，其意義遠遠超過了西部的邊界，而是一種精神氣質的資源，因此，在畫家心中，似乎永遠在追求著什么，在尋找著什么，而每一次都有新的發(fā)現，新的感情與新的收獲，那是一種從觀念到語言。當原有的藝術語言已不能很好地表達藝術家的思想情感時，他就會去尋找，去創(chuàng)造新的語言。從放大精微，從章法到筆墨的轉換與探索。他用一種詩化的朦朧性語言，傳達對西部的敏銳感知,弘揚“真、善、美”的民族情懷；虛心學習別人之長，不斷尋求新的突破，在西部，在高原，在大漠深處，他尋到了一個源頭、一種真實和一種永恒，在回復到人與自然的生命形態(tài)與情境中追循著根本性的東西并獲得了精神的感悟。

李眾斌畫的另一個特色，就是對色彩的處理，他對紅色情有獨鐘，也說明一個畫家過余崇賞這種色彩，一定有他的思想和追求。他駕馭紅色特別大膽，頗具匠心功力，他把紅色當作一種體現。不用便罷，一旦使用便是大潑墨的鮮紅，讓紅占據了整體畫面，如《山高水長》、《天山紅韻》《漫山紅葉深》《歸牧斜陽里、紅葉晚瀟瀟》，其構圖雄偉渾厚，凝重大氣。尤是《山高水長》，起伏偉岸的大山，雄渾流動的瀑布，運動的人物，構成一幅鮮紅氣沖霄漢的流動之美，猶如熊熊的火焰，永遠燃燒不盡。整個畫面給人一種氣勢磅礴的壯觀之美，一種生命的渲染，一種震撼人心的吶喊，一種潛藏不可拒擋的偉大力量和精神，在震撼著讀者，震撼著人世間每個有正氣的人。這就是藝術的魅力，來自于畫家心靈深處的圖騰。

看到李眾斌畫對紅色的應用，不由使我們想起凡高的一句話：“色彩的和諧必須依賴于與人的心靈相應的振動！”這就是說，當主要的紅色在藝術作品中出現時，無論是音樂還是繪畫，都會成為內心的表達�？刀ㄋ够�更是表達了凡高的藝術想法。他說：“那是一種冷酷地燃燒著激情，存在于自身中的一種結實的生命力量�！�

李眾斌在他的畫中這樣應用紅色，是否受了凡高和康定斯基對紅色這樣的認可？我們不能判定，但至少看出他有這種追求，有這種大手筆渲染。這種將紅色與畫面的和諧溶入，是一種崇高、莊嚴、肅穆對生命的體驗，是一種壯美精神的釋放。一個畫家能像李眾斌這樣精道領悟到紅色的表現，那么無論創(chuàng)作何樣的畫和思想調情，都將會所向披靡。

畫家李眾斌先生優(yōu)秀作品賞析系列：

李眾斌藝術簡介：

李眾斌，陜西武功人，蘭州軍區(qū)聯勤部軍旅畫家，曾師從方濟眾、蔡鶴汀等名家研習中國畫。從藝四十多年來，勤奮耕耘，淡泊名利，面壁苦練，潛心研習，可謂歷盡坎坷，收獲頗豐。近二十多年來，在良師益友苗墨先生的指導下，在筆墨表現上不斷有新的突破，其藝術足跡遍布祖國大西北及青藏高原，刻意探尋藝術表現，追求西部軍營及黃土高原的地域特色，捕捉高原軍民和山鄉(xiāng)風物的神韻風采，凸現一種崇高、壯美的史詩精神。他堅持長安畫派“一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活”的道路，執(zhí)著攀登，積極創(chuàng)作出一批具有強烈時代氣息和大西北氣派的山水畫作。作品立意新穎，畫風凝重，博大深沉，蒼勁雄渾，遠得其勢，近得其質，既高度寫實，又注重寫意，兩者融合貼切，把對大自然的深切感受躍然紙上，氣勢磅礴，酣暢淋漓，極具陽剛之美。觀其作品尤聞音域廣闊的交響樂，攝人魂魄，壯人心志。有百余幅作品參加過全國、蘭州軍區(qū)及省市美展，并多次獲獎及發(fā)表出版。

張立辰藝術館名譽館長；陜西后稷書畫院名譽院長；陜西省秦漢文化藝術交流協會榮譽主席；中國美協陜西分會會員；中國畫院西北分院副院長；陜西軍旅書畫協會藝術顧問；陜西天人文學書畫研究院副院長。

編輯：慕瑜